קידום מוזיקה ב-2026 נשמע כמו נושא טכני, אבל בפועל זו שאלה הרבה יותר עמוקה. בפרק הזה אני מנסה לעשות סדר בין מה שלא באמת השתנה, לבין הדברים שכן זזו לנו מתחת לרגליים בשנים האחרונות.הרשמה לניוזלטר המוביל למוזיקאים עצמאיים:https://sarashara.com/newsletter/אנחנו חיים בתקופה שבה אפשר להפיק מוזיקה מהר יותר מאי פעם, להוציא יותר חומרים, ולהיות נוכחים בכל מקום. מצד שני, תשומת הלב של הקהל קצרה, האמון נשחק, והרבה מוזיקאים מרגישים שהם עושים הכל “נכון” ועדיין לא רואים תנועה אמיתית.בפרק הזה אני מדבר על עקרונות קידום מוזיקה, על שינוי בהתנהגות מאזינים, על המשמעות של נוכחות אנושית בעולם של בינה מלאכותית, ועל למה החיבור לקהל חשוב היום יותר מכל טקטיקה או פלטפורמה ספציפית. זה פרק למוזיקאים שרוצים להבין את התמונה הגדולה ולא לרדוף אחרי כל טרנד.אם חשוב לך לבנות קהל אמיתי, להבין איך אנשים צורכים מוזיקה היום, ולחשוב כמה צעדים קדימה ולא רק על הריליס הבא, הפרק הזה ייתן לך חומר למחשבה.שרה שרה הוא פרויקט תוכן וליווי למוזיקאים עצמאיים. מאז 2019 אני מעלה בפודקאסט שרה שרה שיחות, מחשבות וניתוחים על קידום מוזיקה, מיתוג, יצירה, והצד הפחות מדובר של להיות אמן עצמאי. מעבר לפודקאסט, ההתמחות של ׳שרה שרה׳ זה קידום מוזיקה בפועל, ייעוץ אישי למוזיקאים, ובניית אסטרטגיות שמחברות בין יצירה, קהל ופרנסה. המטרה שלי היא לא ללמד טריקים, אלא לעזור למוזיקאים להבין איך לחשוב נכון בעולם מוזיקלי שמשתנה כל הזמן, ואיך לבנות דרך עצמאית שלא תלויה בלייבל, באלגוריתם או במזל רגעי.
