在这期节目中,我邀请到Mika,跟我们聊一下「职场中,女性舞者的生存空间」,以及舞者们身上担负的种种压力。
就让我们跟随Mika走到“幕后”,来聊一些“心里话”吧!
温馨提示:这期节目中会提到大量有关性别的话题,所有内容都是依据现象进行讨论,不涉及性别对立。
本期嘉宾:Mika
本期主播:Nicole
收听平台:|小宇宙|Spotify|Apple Podcast|
时间点:
01:19 中央民族歌舞团舞蹈演员招聘要求。舞团的工作安排。
04:46 由于生理的限制,年龄是职业舞蹈演员离开舞台的主要因素。同样的年龄焦虑也会体现在男性演员身上,同时他们还担负了传统意义上“养家”的重担。面对激烈的竞争,一些女舞者选择延缓自己的生育计划。
08:44 舞台生涯结束以后,许多演员选择投身于教育事业,她们可以借此机会将自己的丰富的舞台经验传授给学生。
10:31 转行或者跨专业学习对于舞蹈演员来说是非常有挑战的,因为Ta们将大多数的时间都投入在舞蹈的学习中,对学校文化课程的掌握相对薄弱。相较于舞团中的历练,中专和大学中所习得的专业能力更为重要。
14:15 “照镜子”是男权社会赋予女性的一种特权,它鼓励女孩子多关注自己的外表,对自己的容貌时刻保持警惕。然而,舞蹈教室中的那面镜子则是规训女性身体更为集中、极端的体现。
18:58 为了维持对职业演员身型的要求,女性舞者有时会采用一些激进的方式减肥,她们的身心健康为此默默承受着极大的损害。
20:22 即使现在大众对舞蹈的接受度越来越高了,舞蹈还是会被一些人认为是不太体面的职业。在某些场域下,女性舞者的身体被作为一个凝视和欲望的客体存在,被娱乐,被商品化,被消费。
24:53 “某某某,来给大家跳个舞”,背后的权利逻辑,谁是权利的 上位者;谁是权利的服从者;谁又是既得利益者。
30:12 约翰· 伯格认为,女性气质是在「男性凝视」下形成的,别人对她的印象取代了她原有的自我感觉。我们应该学会如何取悦自己,避免丢失自己的主体性。
33:17 女舞者在课堂中对于某些男性教师的凝视和肢体接触行为产生反感的情绪,她们通常会选择沉默或者自我谴责。因为她们被告知产生这种想法是由于她们不够“专业”造成的。
37:14 Mika的留学经历。相比打压式教育,国外的鼓励式教育让她会越来越自信。英国罢工是很常见的,大家通过罢工维护自己的权益。
43:21 留学生在英国毕业以后,可以申请PSW(Post-Study Work)签证,延长在英国找工作的时间。
44:48 跨专业留学很有挑战,但是压力可以让自己飞速成长。即使跨入到一个全新的领域,以前的舞蹈经历仍然是非常宝贵的,它可以让自己拥有不一样的视角看待现在的专业。
51:05 如何看待「追求艺术」OR「追求商业」之间的两难抉择。
节目中提到的著作
费孝通:《乡土中国》
约翰·伯格 (John Berger):《观看之道》
威廉·萨默塞特·毛姆 (W. Somerset Maugham):《月亮与六便士》
音频剪辑:Nicole
Shownotes:Nicole
Tracklist:
About Damn Time - Lizzo
After the Gold Rush - Patti Smith