idén lesz 90 éves a jelenleg new yorkban élő phill niblock.
a 90-es évek második felében találkoztam vele először. egy időben rendszeresen járt magyarországon, többször adott budapesten koncertet.
( nagy fül fesztivál, ultrahang fesztivál (merlin és trafó), labor, műcsarnok, feszty ház).
phill niblock 1933. október 2-án andersonban született, jelenleg new yorkban él. generációjának egyik legfontosabb multimédiás művésze, amerikai minimalista zeneszerző, rendező, fotó- és videóművész. a new york-i avantgárd zenével foglakozó experimental intermedia foundation és a vele párhuzamosan gentben működő belga szervezet igazgatója. "intermediális művészetében" a minimalista zene, a konceptuális művészet, a strukturális mozi, a szisztematikus vagy éppen a politikai művészet keveredik, és aktívan hozzájárul az időérzékelésünk és -élményeink átalakításához.
phill niblock
1958-ban new yorkba költözött, ahol a hatvanas évek közepén, jazz szerető emberként kezdett jazz-zenészek ( duke ellington, charles mingus, billy strayhorn, stb.) portréira specializálódva, fotózni.
1968-ban komponálta első darabját, amelyet a művész szerint, hangosan kell hallgatni azért, hogy a felhangok is hallhatók legyenek. 1968-ban kezdett el kísérletezni vizuális produkcióinak és saját zenéinek összekapcsolásával, hogy hangalapú és a természetes közegben játszódó alkotásokat hozzon létre.
1971 és 1993 között készítette a több mint 25 órás, „the movement of people working” című, filmes sorozatát, amelyben munkafolyamatok ismétlődő jellegű mozdulatait bemutató filmjeihez saját kompozícióit használja aláfestő zeneként. a munkafázisok ismétlődő jellege közvetlenül visszhat a zenei kompozícióira. a számos országban, elsősorban vidéki környezetében forgatott (kína, brazília, portugália, lesotho, puerto rico, hong kong, az északi-sark, mexikó, magyarország, a new york-i adirondacks, peru) filmek a mindennapi, gyakran mezőgazdasági vagy tengeri munkafolyamatokat mutatják be. ezek a filmek hosszú, nagy felbontású felvételekkel és az élénk színű lenyűgöző képeik természetes egymás mellé helyezésével mutatják be bemutatják az ezen a területen dolgozó emberek munkáit, szokásait . csakúgy, mint a zene, a látvány lassúsága is ellensúlyozza a testmozgás formájának és ritmusának aktív, változatos szerkezetét.
niblock első zenei kompozícióit 1968-ban készítette. semmilyen formális zenei képzésben nem részesült. az 1960-as évek new yorkjának zenei aktivitását (és alkalmi emlékezetes előadásokat, mint például morton feldman "durations" című darabjának premierjét) tartja kiváltó oknak. minden kompozícióját inkább ösztönösen, mint szisztematikusan készítette. korai műveit magnószalagokkal, hagyományos hangszerekkel játszott, pontosan hangolt, hosszan kitartott hangok négy, nyolc, vagy tizenhat sávos felvételeinek utólagos megmunkálásával készítette.
1990-es évek végétől, zenéit számítástechnika eszközökkel készítette. későbbi munkái ennek megfelelően sűrűbb szerkezetűek.
niblock zenéje hosszan kitartott, nagyon sűrű, gyakran atonális hangolású hangokkal létrehozott hangtextúrák. a hosszan kitartott hangok, hangmagasságban csak nagyon kis mértékben különböző rétegei, ütések sokaságát hozza létre, komplex felharmonikus hangokat és egyéb érdekes pszichoakusztikus hatásokat generál. a látszólag statikus textúrák és a rendkívül aktív harmonikus mozgás kombinációja egy rendkívül eredeti zenét hoz létre. miközben a korai drone alapú minimalizmussal közös jegyekkel rendelkezik, hangzásban és a technikában teljesen eltér attól.
az utóbbi években megsokszorozódtak műveinek kiadásai.
a műsorban 3 cédéről 2 kompozícióját játszom le. a "disseminate" három, míg a "baobab" két különböző felvételét játszom le.
0:00:00 no wave hírek
0:03:47 no wave szignál + műsorismertető
Quatuor Bozzini – Phill Niblock: Baobab (2018, CD, qb, CQB 1924)
phill niblock eredetileg zenekarra írt "disseminate" (1998) és "baobab" (2011) című műveit a zeneszerző kifejezetten a bozzini quartet számára hangszerelte át, pontosabban a kvartett "többszörösére".
mindkét darabhoz húsz, azaz öt vonósnégyesnek megfelelő, különböző hangszeres sávot vettek fel, majd kevertek össze. a zene alapvetően az akusztikus hangszerekből eredő felhangminták változó természetéről szól. robert ashley zeneszerző szerint, ezek a darabok beírják magukat az amerikai elektronikus zene "hardcore drone" szcénájába. niblock a zenekart az elektronikus zene világába helyezi.
a "disseminate" és a "baobab esetében, niblock egy meghatározott mikrotonális intervallumkészletet írt elő, és megadja a játékosoknak, hogy milyen magas vagy mély hangfekvésben kell játszaniuk. minden egyes kromatikus hangmagasság körül adott egy bizonyos hangtartomány, így minden vonóhúzás részben meghatározza a mikrotonális hangokat. ezután a darab elkészítéséhez mind a 20 "hangszersávot" felveszik. a bozzini quartet által előadott, egyidejű mikrotonális intervallumok összekeverve, hatalmas, rendkívül gazdag, lüktető és változó hangzású zenei tömbökké állnak össze. egy ilyen összetett hangzás a kibontakozáshoz, és a felhangok létrejöttéhez időre van szükség. a hangszereseknek szinte az elektronikus hangszerek lehetőségeivel kell rendelkezniük, hosszantartott, folyamatos, kitartott hangokat létrehozva. hallgatóként gyakorlatilag megszűnik a tér- és időérzékelésünk, lehetetlen észlelni, mikor és hogyan történnek valójában a hangzás strukturális változásai. ( emanuelle majeau-bettez)
bozzini quartet: stéphanie bozzini, alissa cheung, clemens merkel, isabelle bozzini (fotó: michael slobodian)
a bozzini vonósnégyes 1999 jött létre. azóta eltelt idő néhány személyi változása után, a 2014 óta a kvartett összetétele: stéphanie bozzini, alissa cheung__ (hegedű), clemens merkel (hegedű), isabelle bozzini (cselló).
az új, kísérleti és klasszikus zene, sajátos, gondosan átgondolt repertoárjával, sajátos játékstílusával, eredeti megszólaltatásával, különbözik a vonósnégyes többnyire megszokott stílusától. a vonósnégyes bátran vállalva a kockázatot, a kísérletezést, eltérést a megszokottaktól, a trendektől, csak a minőségre összpontosítva alakítják rendkívül gazdag és változatos repertoárjukat. az eltelt idő alatt több mint 400 darabot rendeltek meg tőlük, és mintegy 500 művet adtak elő. nyitott, együttműködő mentalitásuk számos innovatív és sikeres előadást eredményezett, beleértve a videó, a színház és a tánc művészetet tartalmazó interdiszciplináris projektjeiket is.
a bozzini quartetzenei "laboratóriumai" ( composers’ kitchen, performers’ kitchen, bozzini lab) a művészeti tevékenység folyamatos fejlődésének biztosítása érdekében, a zeneszerzők és előadók új generációinak mentorálásával és támogatásával foglalkoznak. a kvartett, collection qb névvel saját lemezkiadót üzemeltet. számos, a kritikusok által elismert albumot adtak ki. a wergo, az edition wandelweiser, az another timbre, a hubro és más kiadó is adott ki tőlük felvételeket.
a _bandcamp daily_ben "a világ egyik legmerészebb vonósnégyesének" minősítették.
0:08:53 Disseminate As Five String Quartets (1988, 2017)
0:031:09 Baobab (2011, 2017)
0:54:17 Szöveg
Phill Niblock – Disseminate (2004, CD, Mode – mode 131)
2004-ben a mode recordsnál cédén jelent a "disseminate" című phill niblock album. a lemez 3 felvételéből kettő a _"disseminate" című zenekari mű két változatáta, amelyet eredetileg petr kotik 1998-ban rendelt az s.e.m. ensemble számára. a most bemutatásra kerülő "disseminate ostrava" című változatot 2001-ben az ostrava day fesztiválon vették fel. a fesztiválon a darabot az ensemble ocnm és a janáček philharmonic orchestra tagjaiból alakult zenekar adta elő petr kotik vezényletével. a nagyobb létszámú együttes intenzívebb és sűrűbb hangzást,- niblock szavaival -, "sötétebb felhőt"- eredményez.
0:54:38 Disseminate Q-O2
1:16:48 Szöveg
The Dorf / Phill Niblock – Baobab / Echoes (2020, 2xCD, Umland – 31, Experimental Intermedia Foundation – XI 142) CD1
a 2006-ban hozta létre az 1961 augusztusában született jan klare német szaxofonos és zeneszerző a dorf nevű nagy létszámú avantgárd jazz zenakart, melynek összetétele gyakran változik. művészek jönnek és mennek, vannak viták , bulik és hangos zene. szeretik, ha a koncerteken legalább 25 fős a zenekar.
2020-ban jelent meg a német umland és phill niblock vezette experimental intemedia kiadó közös gondozásában, az együttes dupla cédéje "baobab / echoes" címmel. az első cédén niblock 2011-es "baobab" című kompozícióját adják elő több mint háromnegyed órában. 2019 egyik éjszakáján a német zenekar meghallgatta phill niblock jó néhány művét, ami nagy hatással volt rájuk. összejöttek eljátszani, niblock "baobab" című művét, aminek ez a változata, az eredeti kompozíció hosszának több mint a duplája. a felvétel 2019 szeptemberében dortmundban készült. ez került a dupla cédé első lemezére, ami olyan, mintha templomba mentünk volna el, egy igazi spirituális élmény. a közönség nem akart hinni a fülének, mikor felkonferálták, hogy következő a "drone" kompozíció 46 percig fog tartani. viszont a szám elhangzása után kiderült, milyen mély hatást tett a közönségre niblock zenéje. a koncerten 20 perc szünet után három saját darab játszottak. ezek kerültek a második cédére.
1:17:16 Baobab* (42:39)
2:00:10 elköszönés
2:00:12 vége
