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Paul Klee’s Playlist ITPuntata 7 : la musica nell'insegnamento di Paul KleePaul Klee era un pittore, ma suonò il violino per tutta la vita e andava regolarmente ai concerti e all'opera. Come insegnante al Bauhaus di Weimar e Dessau, amava spiegare alcuni fondamenti del disegno artistico con esempi tratti dalla musica: battito, ritmo e polifonia sono termini che ricorrono spesso. In questa puntata di «Paul Klee's Playlist», potrete scoprire esattamente di cosa si tratta.Opere suonate (estratti) :Johann Sebastian Bach, Suite n. 3 in re maggiore BWV 1068Johann Sebastian Bach, Sonata n. 6 in sol maggiore BWV 1019cJohann Sebastian Bach, Fuga da «Toccata e fu...2025-03-3114 minPaul Klee’s Playlist ITPuntata 8: Paul Klee e la musica del XX e XXI secoloPaul Klee era un pittore, ma suonò il violino per tutta la vita. Andava regolarmente ai concerti e all'opera, dove trovava ispirazione per il suo lavoro artistico. Nel XX e XXI secolo, sono stati i musicisti a ispirarsi alla composizione dell'arte di Paul Klee e alle sue riflessioni sulla formazione pittorica. In questo puntata di « Paul Klee's Playlist », potrete scoprire il perché di questa scelta e il suono di questa musica contemporanea. Opere suonate (estratti):Sandor Veress, «Alter Klang» [«Suono antico»] per orchestraPierre Boulez, «Structures I» per 2 pianofortiHarrison Birt...2025-03-3113 min
Paul Klee’s Playlist ENEpisode 7: Music in the classroom by Paul KleePaul Klee was a painter, but played the violin all his life and regularly went to concerts and the opera. As a teacher at the Bauhaus in Weimar and Dessau, he liked to explain certain principles of pictorial formation using examples from music: beat, rhythm and polyphony are terms that occur frequently. In this episode of “Paul Klee's Playlist”, you can find out exactly what this is all about.Music played (excerpts): Johann Sebastian Bach, Suite No. 3 in D major BWV 1068Johann Sebastian Bach, Sonata No. 6 in G major BWV 1019cJohann...2025-03-3112 minPaul Klee’s Playlist ENEpisode 8: Paul Klee and the music of the 20th and 21st centuriesPaul Klee was a painter, but played the violin all his life. And he regularly went to concerts and the opera, where he found inspiration for his artistic work. In the 20th and 21st centuries, it was musicians who were inspired to compose by Paul Klee's art and his thoughts on pictorial formation. In this episode of “Paul Klee's Playlist”, you can find out why this is the case and what this contemporary music sounds like. Music played (excerpts):Sandor Veress, “Alter Klang” [“Old Sound”] for orchestraPierre Boulez, “Structures I” for 2 pianos2025-03-3111 min
Paul Klee’s Playlist FRÉpisode 8 : Paul Klee et la musique des 20e et 21e sièclesPaul Klee était peintre, mais il a joué du violon toute sa vie. Et il allait régulièrement au concert et à l'opéra, où il trouvait l'inspiration pour sa création artistique. Aux 20e et 21e siècles, ce sont ensuite les musiciens qui se sont inspirés de l'art de Paul Klee et de ses réflexions sur la création picturale pour composer. Vous découvrirez dans cet épisode de « Paul Klee’s Playlist » pourquoi il en est ainsi et comment sonne cette musique contemporaine. Musique jouée (extraits) : Sandor Veress, « Alter Klang » [« Harmonie a...2025-03-3112 minPaul Klee’s Playlist FRÉpisode 7 : La musique dans l’enseignement de Paul KleePaul Klee était peintre, mais il a joué du violon toute sa vie et allait régulièrement au concert et à l'opéra. En tant qu'enseignant au Bauhaus à Weimar et à Dessau, il aimait expliquer certains principes de base de la création picturale à l'aide d'exemples tirés de la musique : la mesure, le rythme et la polyphonie sont des termes qui reviennent souvent. Vous découvrirez ce qu'il en est exactement dans cet épisode de « Paul Klee’s Playlist ».Musique jouée (extraits) :Johann Sebastian Bach, Suite n° 3 en ré majeur BWV 1068Johann Sebastian Bach, Sona...2025-03-3113 min
Paul Klees Playlist DEFolge 8: Paul Klee und die Musik des 20. und 21. JahrhundertsPaul Klee war Maler, hat aber sein ganzes Leben lang Geige gespielt. Und er ging regelmässig ins Konzert und in die Oper, wo er Inspiration für sein künstlerisches Schaffen fand. Im 20. Und 21. Jahrhundert waren es dann Musiker, die sich von Paul Klees Kunst und seinen Gedanken über die bildnerische Gestaltung zum Komponieren anregen liessen. Warum das so ist und wie diese zeitgenössische Musik klingt, erfahren Sie in diese Folge von «Paul Klees Playlist». Gespielte Werke (Ausschnitte):Sandor Veress, «Alter Klang» für OrchesterPierre Boulez, «Structures I» für 2 Klaviere2025-03-3112 minPaul Klees Playlist DEFolge 7: Musik im UnterrichtPaul Klee war Maler, hat aber sein ganzes Leben lang Geige gespielt und ging regelmässig ins Konzert und in die Oper. Als Lehrer am Bauhaus in Weimar und Dessau erklärte er gewisse Grundlagen der bildnerischen Gestaltung gerne auch mit Beispielen aus der Musik: Takt, Rhythmus und Polyphonie sind Begriffe, die häufig vorkommen. Was es damit genau auf sich hat, erfahren Sie in dieser Folge von «Paul Klees Playlist». Gespielte Werke (Ausschnitte):Johann Sebastian Bach, Suite Nr. 3 D-Dur BWV 1068Johann Sebastian Bach, Sonate Nr. 6 G-Dur BWV 1019cJohann...2025-03-3112 minPaul Klees Playlist DEFolge 6: Paul Klee als MusikkritikerPaul Klee war Maler, hat aber sein ganzes Leben lang Geige gespielt und ging regelmässig ins Konzert und in die Oper. Als junger Mann schrieb er während drei Jahren Musikkritiken für das Berner Fremdenblatt und ging dabei gar nicht zimperlich mit den Sängerinnen und Solisten um. Was er zu loben und zu tadeln hatte, erfahren Sie in dieser Folge von «Paul Klees Playlist».Gespielte Werke (Ausschnitte):Gaetano Donizetti, «La fille du régiment»Ludwig van Beethoven, Ouvertüre aus der Oper «Fidelio», Engelbert Humperdinck, «Hänsel und Gretel», Zwisc...2025-03-0517 minPaul Klees Playlist DEFolge 5: Oper über alles!Paul Klee war Maler, hat aber sein ganzes Leben lang Geige gespielt und ging regelmässig ins Konzert und in die Oper. Die Inszenierungen boten ihm Inspiration für sein künstlerisches Schaffen und zahlreiche Figuren fanden Eingang in sein Werk. Welche Opern er besonders schätzte und was ihn an Aufführungen ärgerte, erfahren Sie in dieser Folge von „Paul Klees Playlist“.Gespielte Werke (Ausschnitte):Giuseppe Verdi, Arie der Leonore aus der Oper «Il Trovatore»Wolfgang Amadeus Mozart, Arie der Blonde aus der Oper «Die Entführung aus dem Serail»Giuseppe Verdi...2025-03-0509 minPaul Klees Playlist DEFolge 4: Paul Klee und die Musik der ZeitgenossenPaul Klee war Maler, hat aber sein ganzes Leben lang Geige gespielt und ging regelmässig ins Konzert und in die Oper. Die Musik der Klassik und Romantik waren ihm besonders lieb, aber er setzte sich auch mit der Musik einiger seiner Zeitgenossen auseinander: Hindemith und Strawinsky schätzte er sehr, Schönberg und Webern schienen ihn nicht besonders interessiert zu haben. Darüber erfahren Sie mehr in dieser Folge von «Paul Klees Playlist».Gespielte Werke (Ausschnitte):Igor Strawinsky, PetruschkaPaul Hindemith, Violinsonate Es-Dur op. 11 Nr. 1Ferruccio Busoni, Albumblatt BV 272 Nr. 1F...2025-03-0510 minPaul Klee’s Playlist FREpisode 5: L'opéra avant tout !Paul Klee était peintre, mais il a joué du violon toute sa vie et allait régulièrement au concert et à l'opéra. Les mises en scène lui ont fourni de l'inspiration pour sa création artistique et de nombreux personnages ont trouvé leur place dans son œuvre. Vous découvrirez dans cet épisode de « Paul Klee’s Playlist » quels opéras il appréciait particulièrement et ce qui l'agaçait dans les représentations.Musique jouée (extraits) :Giuseppe Verdi, Aria de Leonore de l'opéra « Il Trovatore »Wolfgang Amadeus Mozart, Aria de Blonde de...2025-03-0510 minPaul Klee’s Playlist FRÉpisode 4 : Paul Klee et la musique de ses contemporainsPaul Klee était peintre, mais il a joué du violon toute sa vie et allait régulièrement au concert et à l'opéra. Il aimait particulièrement la musique classique et romantique, mais il s'intéressait aussi à la musique de certains de ses contemporains : il appréciait beaucoup Hindemith et Stravinsky, mais Schoenberg et Webern ne semblaient pas l'intéresser particulièrement. Vous en apprendrez plus à ce sujet dans cet épisode de « Paul Klee’s Playlist ».Musique jouée (extraits):Igor Stravinsky, PetrushkaPaul Hindemith, Sonate pour violon en mi bémol majeur op. 11 n°1Fer...2025-03-0518 minPaul Klee’s Playlist FREpisode 6: Paul Klee comme critique musicalPaul Klee était peintre, mais il a joué du violon toute sa vie et allait régulièrement au concert et à l'opéra. Jeune homme, il a écrit pendant trois ans des critiques musicales pour le Berner Fremdenblatt et n'était pas du tout tendre avec les chanteurs et les solistes. Vous découvrirez dans cet épisode de « Paul Klee’s Playlist » ce qu'il avait à louer et à blâmer.Musique jouée (extraits) :Gaetano Donizetti, « La fille du régiment »Ludwig van Beethoven, Ouverture de l’opéra « Fidelio »Engelbert Humperdinck, Intermède musical de l’opé...2025-03-0518 minPaul Klee’s Playlist ENEpisode 4: Paul Klee and the music of his contemporariesPaul Klee was a painter, but played the violin all his life and regularly went to concerts and the opera. He was particularly fond of classical and romantic music, but he also enjoyed the music of some of his contemporaries: he greatly appreciated Hindemith and Stravinsky, while Schoenberg and Webern did not seem to have particularly interested him. You can find out more about this in this episode of “Paul Klee's Playlist”.Music played (excerpts):Igor Stravinsky, PetrushkaPaul Hindemith, Violin Sonata in E flat major op. 11 Nr. 1Ferruccio Busoni, Album page...2025-03-0510 minPaul Klee’s Playlist ENEpisode 6: Paul Klee as a music criticPaul Klee was a painter, but played the violin all his life and regularly went to concerts and the opera. As a young man, he wrote music reviews for the Berner Fremdenblatt for three years and was not at all squeamish about the singers and soloists. Find out what he had to praise and criticise in this episode of “Paul Klee's Playlist”Works played (excerpts): Gaetano Donizetti, “La fille du régiment“Ludwig van Beethoven, Ouverture from the opera “Fidelio“ Engelbert Humperdinck, Interlude from the opera “Hänsel und Gretel“Wolfgang Amadeus...2025-03-0517 minPaul Klee’s Playlist ITPuntata 5: Opera prima di tutto!Paul Klee era un pittore, ma suonò il violino per tutta la vita e andò regolarmente ai concerti e all'opera. Gli spettacoli gli fornirono l'ispirazione per il suo lavoro artistico e numerosi personaggi entrarono nelle sue opere. In questa puntata de «Paul Klee’s Playlist», scoprirete quali opere gli piacevano particolarmente e cosa lo infastidiva delle rappresentazioni.Opere suonate (estratti):Giuseppe Verdi, Aria di Leonore dall'opera «Il Trovatore»Wolfgang Amadeus Mozart, L'aria della bionda dall'opera «Il ratto del serraglio»Giuseppe Verdi, Aria «La donna è mobile» dall’opera «Rigoletto»Lettrice: Ma...2025-03-0511 minPaul Klee’s Playlist ITPuntata 4 : Klee e la musica dei suoi contemporaneiPaul Klee era un pittore, ma suonò il violino per tutta la vita e andò regolarmente ai concerti e all'opera. Era particolarmente appassionato di musica classica e romantica, ma apprezzava anche la musica di alcuni suoi contemporanei: apprezzava molto Hindemith e Stravinsky, mentre Schoenberg e Webern non sembrano averlo interessato particolarmente. Per saperne di più, si può consultare questa puntata de «Paul Klee’s Playlist».Opere suonate (estratti)Igor Strawinsky, PetrushkaPaul Hindemith, Sonata per violino in Mi bemolle maggiore op. 11 Nr. 1Ferruccio Busoni, Pagina dell'album BV 272 Nr. 1Ferruccio Busoni...2025-03-0512 minPaul Klee’s Playlist ITPuntata 6: Paul Klee come critico musicalePaul Klee era un pittore, ma suonò il violino per tutta la vita e andò regolarmente ai concerti e all'opera. Da giovane, per tre anni, scrisse recensioni musicali per il Berner Fremdenblatt e non era affatto schizzinoso nei confronti di cantanti e solisti. Scoprite cosa aveva da lodare e criticare in questa puntata de «Paul Klee’s Playlist».Opere suonate (estratti):Gaetano Donizetti, «La fille du régiment»Ludwig van Beethoven, Ouverture dall’opera «Fidelio»Engelbert Humperdinck, Musica intermedia dall’opera «Hänsel und Gretel» Wolfgang Amadeus Mozart, Serenade Nr. 13 KV 525, Una...2025-03-0520 minPaul Klee’s Playlist ENEpisode 5: Opera above all else!Paul Klee was a painter, but played the violin all his life and regularly went to concerts and the opera. The productions provided him with inspiration for his artistic work and numerous characters found their way into his work. In this episode of ‘Paul Klee's Playlist’, you can find out which operas he particularly enjoyed and what annoyed him about performances.Music played (excerpts):Giuseppe Verdi, Aria of Leonore from the opera “Il Trovatore”Wolfgang Amadeus Mozart, Aria of Blonde from the opera “Abduction from the Seraglio”Giuseppe Verdi, Aria “La donna è mobile...2025-03-0509 minPaul Klee’s Playlist FRÉpisode 3 : Wolfgang Amadeus Mozart et Ludwig van BeethovenPaul Klee était peintre, mais il a joué du violon toute sa vie et allait régulièrement auconcert et à l'opéra. Il était particulièrement fasciné par les opéras et lessymphonies de Wolfgang Amadeus Mozart, alors qu'il aimait lui-même beaucoupjouer les quatuors à cordes de Beethoven. Vous découvrirez dans cet épisode de« Paul Klee's Playlist » ce que Paul Klee en disait. Musique jouée (extraits):Wolfgang Amadeus Mozart, Ouverture de l’opéra « Le nozze di Figaro », Wolfgang Amadeus Mozart...2025-02-1915 minPaul Klee’s Playlist ENEpisode 2: The Klee family's record collectionPaul Klee was a painter, but played the violin all his life and, together with his wifeLily Klee, built up an extensive record collection. More than 200 shellacrecords are kept in the archive of the Zentrum Paul Klee in Bern. In this episodeof “Paul Klee's Playlist”, you can find out which works and which artists areparticularly well represented.Music played (excerpts):Frédéric Chopin, Prélude No. 24, Allegro AppassionatoWolfgang Amadeus Mozart, Symphony No. 35 in D major KV 385, ‘Haffner Symphony’Giacomo P...2025-02-1912 minPaul Klee’s Playlist ENEpisode 3: Wolfgang Amadeus Mozart and Ludwig van BeethovenPaul Klee was a painter, but played the violin all his life and regularly went toconcerts and the opera. He was particularly fascinated by the operas andsymphonies of Wolfgang Amadeus Mozart, while he himself loved playingBeethoven's string quartets. Find out what Paul Klee had to say about this inthis episode of “Paul Klee's Playlist”. Music played (excerpts):Wolfgang Amadeus Mozart, Ouverture from the opera “Le nozze di Figaro“ Wolfgang Amadeus Mozart, Violin Sonata in A major KV 526Wolfgang...2025-02-1914 minPaul Klee’s Playlist FRÉpisode 2 : La collection de vinyles de la famille KleePaul Klee était peintre, mais il a joué du violon toute sa vie et s'est constitué unevaste collection de disques avec sa femme Lily Klee. Plus de 200 disques enshellac sont conservés dans les archives du Zentrum Paul Klee à Berne. Dans cetépisode de « Paul Klee’s Playlist », vous découvrirez quelles œuvres et quelsinterprètes y sont particulièrement bien représentés. Musique jouée (extraits):Frédéric Chopin, Prélude no 24, Allegro Appassionato Wolfgang Amadeus Mozart, Symphonie n° 35 en ré...2025-02-1913 minPaul Klee’s Playlist ITPuntata 2 : La collezione di dischi della famiglia KleePaul Klee era un pittore, ma suonò il violino per tutta la vita e, insieme alla moglie Lily Klee, costruì una vasta collezione di dischi. Più di 200 dischi in gommalacca sono conservati nell'archivio del Zentrum Paul Klee di Berna. In questa puntata di «Paul Klee's Playlist», potrete scoprire quali opere e quali artisti sono particolarmente rappresentati. Opere suonate (estratti)Frédéric Chopin, Prélude n. 24, Allegro AppassionatoWolfgang Amadeus Mozart, Sinfonia n. 35 in re maggiore KV 385, «Sinfonia Haffner»Giacomo Puccini, Aria «E lucevan le stelle» dall'opera «Tosca»Franz Schuber...2025-02-1914 minPaul Klee’s Playlist ITPuntata 3 : Wolfgang Amadeus Mozart e Ludwig van BeethovenPaul Klee era un pittore, ma suonò il violino per tutta la vita e andava regolarmente aiconcerti e all'opera. Era particolarmente affascinato dalle opere e dallesinfonie di Wolfgang Amadeus Mozart, mentre lui stesso amava suonare iquartetti per archi di Beethoven. Scoprite cosa ne pensa Paul Klee in questapuntata di «Paul Klee's Playlist». Opere suonate (estratti)Wolfgang Amadeus Mozart, Ouverture dall’opera «Le nozze di Figaro»Wolfgang Amadeus Mozart, Sonata per violin in la maggiore KV 526Wolfgang Amadeus Mozart...2025-02-1917 minPaul Klees Playlist DEFolge 2: Die Schallplattensammlung der Familie KleePaul Klee war Maler, hat aber sein ganzes Leben lang Geige gespielt und hat sich zusammen mit seiner Frau Lily Klee eine umfangreiche Schallplattensammlung aufgebaut. Mehr als 200 Schellack-Platten werden im Archiv des Zentrum Paul Klee in Bern aufbewahrt. Welche Werke und welche Interpret:innen dabei besonders gut vertreten sind, erfahren Sie in dieser Folge von «Paul Klees Playlist».Gespielte Werke (Ausschnitte)Frédéric Chopin, Prélude Nr. 24, Allegro AppassionatoWolfgang Amadeus Mozart, Sinfonie Nr. 35 D-Dur KV 385, «Haffner-Sinfonie»Giacomo Puccini, Arie «E lucevan le stelle» aus der Oper «Tosca»Franz Schub...2025-02-1912 minPaul Klees Playlist DEFolge 3: Wolfgang Amadeus Mozart und Ludwig van BeethovenPaul Klee war Maler, hat aber sein ganzes Leben lang Geige gespielt und ging regelmässig ins Konzert und in die Oper. Besonders fasziniert war er von den Opern und Sinfonien von Wolfgang Amadeus Mozart, während er selbst sehr gerne die Streichquartette von Beethoven spielte. Was Paul Klee dazu sagte, erfahren Sie in dieser Folge von «Paul Klees Playlist».Gespielte Werke (Ausschnitte):Wolfgang Amadeus Mozart, Ouvertüre aus der Oper «Le nozze di Figaro», Wolfgang Amadeus Mozart, Violinsonate A-Dur KV 526Wolfgang Amadeus Mozart, Sinfonie Nr. 41 KV 551, «Jupiter-Sinfonie» Ludwig van Beeth...2025-02-1914 minPaul Klee’s Playlist ITEpisodio 1: Johann Sebastian Bach – il dio musicale di Paul KleePaul Klee era un pittore. Ma era anche un musicista. Imparò a suonare il violino all'età disette anni e fece musica per tutta la vita. In gioventù ha fatto partedell'Orchestra Sinfonica della città di Berna, poi ha suonato soprattutto quartettid'archi e musica da camera. Aveva anche la passione di andare all'opera e diascoltare a casa dischi di opere famose. I termini musicali compaiono neititoli dei suoi quadri e anche nell'insegnamento ricorreva ai fondamenti dellamusica per spiegare i processi pittorici. E sap...2023-10-0410 minPaul Klee’s Playlist ENEpisode 1: Johann Sebastian Bach - Paul Klee's musical godPaul Klee was a painter.But he was also a musician. He learned to play the violin at the age of sevenand made music all his life. In his youth he was a member of the SymphonyOrchestra of the City of Bern, later he played mainly string quartets andchamber music. He was also passionate about going to the opera and listening torecords of well-known works at home. Musical terms appear in his picture titlesand he also resorted to the basics of music...2023-10-0409 minPaul Klee’s Playlist FREpisode 1: Jean-Sébastien Bach – le dieu musical de Paul KleePaul Klee’s Playlist. Un Podcast du Zentrum Paul KleePaul Klee était peintre.Mais il était aussi musicien. Il a appris à jouer du violon à l'âge de sept anset a fait de la musique toute sa vie. Dans sa jeunesse, il était membre del'orchestre symphonique de la ville de Berne, puis il a surtout joué du quatuorà cordes et de la musique de chambre. En outre, il aimait passionnément aller àl'opéra et écouter chez lui des disques d'œuvres connues. Des termes musicaux...2023-10-0410 minPaul Klees Playlist DEFolge 1: Johann Sebastian Bach – Paul Klees musikalischer GottPaul Klee war Maler. Aber er war auch Musiker. Mit sieben Jahren hat er das Geigespielen gelernt und hat sein ganzes Leben lang Musik gemacht. In der Jugend war er Mitglied im Symphonieorchester der Stadt Bern, später hat er vor allem Streichquartett und Kammermusik gespielt. Zudem ging er leidenschaftlich gerne in die Oper und hörte zu Hause Schallplatten bekannter Werke. Musikalische Begriffe kommen in seinen Bildtiteln vor und auch im Unterricht griff er auf Grundlagen der Musik zurück, um bildnerische Vorgänge zu erklären. Und wir wissen, dass er auch die Musik seiner Zeitgenossen gekannt und g...2023-10-0410 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - D'après le dessin, 1919Vers 1919, suite aux expériences vécues durant la Première Guerre mondiale et à ses premiers succès sur le marché de l’art, Paul Klee se pencha sur le thème de l’autoréflexion à travers un grand nombre d’autoportraits, dont le plus célèbre est un dessin au crayon intitulé « Méditation ». Dans ce contexte, le thème de Klee était davantage l’autopercéption et la réflexion sur soi-même d’un être introspectif et méditant que la réflexion sur le rôle de l’artiste, qui ne regarde plus vers l’extérieur, mais tourne son regard vers...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - Jeune fille affamée, 1939La « jeune fille affamée » de Paul Klee, créée en 1939, n’est pas de celles que l’on aimerait rencontrer la nuit, au coin d’une ruelle sombre. L’artiste dépeint la jeune fille sous les traits d’une bête féroce qui montre les dents et ouvre grand ses yeux. Il ne reste rien de la créature humaine et encore moins de la mignonne petite fille. Tout, dans son apparence, relève de l’animal, jusqu’aux petits traits que Klee utilise pour représenter les pupilles. Dans ses dernières années surtout, Klee se concentre très largement...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - Poupée suspendue à des rubans violets, 1906La « poupée suspendue à des rubans violets », est une chimère androgyne déconcertante qui semble flotter dans l’espace comme dirigé par une main invisible. Pour la première fois l’œuvre de Klee présente une figure d’apparence humaine, mis en scène comme une marionnette. Un motif qui deviendra très important dans son œuvre ultérieur. La poupée suit ses propres régles du jeu, elle flotte dans la pesanteur complète entre les rubans violets, ses pieds son hors d’usage. Or, comme ces derniers n’ont plus d’utilité, deux mains ont poussé à leurs places. Depuis...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - Théâtre de poupées, 1923Comme Picasso, Klee était lui aussi en quête de moyens d’expression simples, modernes. Mais contrairement à Picasso, qui avait été impressionné et séduit par la magie de la sculpture « primitive », Klee découvrit « les origines de l’art » dans ses propres dessins d’enfant. Il s’essaya d’abord prudemment à une réduction de la forme, avant de faire évoluer plus tard sa maladresse intentionnelle pour l’élever et en faire sa forme spécifique. Dans son aquarelle « Théâtre de poupées », le théâtre se fait scène imaginaire de l’enfance. La feuille recèle des abîmes qu’on ne soupçonne pas au pre...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - Vue perspective d'une chambre avec habitants, 1921Paul Klee ne s’intéresse que rarement aux constructions d’espaces, d’architectures et de lieux en perspective. Assez vite, il préfère à la représentation traditionnelle perspectiviste, des modes de construction plus libres, qui s’inspirent notamment de conceptions cubistes – mais en les prolongeant. Les places et architectures métaphysiques du peintre italien Giorgio de Chirico constituent une autre source d’inspiration. Dans les années 1910, les toiles de Chirico, avec leurs places et leurs espaces vides, évoquant les rêves, ont une grande influence sur les créateurs les plus divers, et en particulier sur les surréalistes.Dans « Vu...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - Flore cosmique, 1923Des représentations de la nature, il s’en trouve dans l’œuvre de Paul Klee depuis ses premiers dessins, dans les carnets d’esquisse de sa jeunesse, et jusqu’à l’année de sa mort. La nature, la croissance et les plantes en général sont un thème central de sa pensée et de sa création.Dans l’essai intitulé « Voies diverses dans l’étude de la nature » de 1925, Klee exprime sa conception de la nature: « Le dialogue avec la nature reste pour l’artiste conditio sine qua non. L’artiste est homme, il est lui-même nature, morceau de la n...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - Ange oublieux, 1939En 1939, quelques traits de crayon suffisent à Paul Klee pour dessiner cet« ange oublieux ». C’est l’une des quelque 35 représentations d’anges créés durant les dernières années de la vie et de l’œuvre de l’artiste. Leur aspect nous rappelle tout à fait l’image traditionnelle que nous avons de ces créatures douces et ailées, même si Klee réduit les ailes à des formes se terminant en pointe et qu’il peut, à l’occasion, en faire des êtres laids.Mais l’apparence des anges de Klee n’est pas transfigurée par la lumière, ce ne sont pas les créatures...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - Sans titre (Composition aux Fruits), 1940Le dessin de grand format, exposé ici et réalisé sur du papier d’emballage, est l’une des dernières œuvres créées par Paul Klee. Début 1940, l’état de santé de l’artiste s’aggrave. En mai, il part faire une cure à Ascona, d’où il ne reviendra pas. Quelques-unes de ses œuvres restent inachevées dans son atelier, d’autres ne portent pas de titre et ne sont pas numérotées. Cette « Composition aux fruits », qui n’a été baptisée ainsi qu’a posteriori, est l’une d’entre elles. Avec un pinceau et de la couleur à la colle, Klee a dessiné to...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - Début d'un poème, 1938En 1938, deux ans avant sa mort, Klee travaille de manière intensive à partir de l’écriture, des caractères et, plus généralement, d’éléments visuels évoquant des signes. Il crée plusieurs œuvres intitulées « Alphabet », dans lesquelles une multitude de lettres semble répartie sur la surface de manière arbitraire. Klee peint même l’un de ces alphabets sur du papier journal.Pour « Début d’un poème », l’artiste disperse les lettres dans l’espace de la feuille. Elles sont un peu plus concentrées dans le bas de l’image, moins denses dans le haut. On voit surtout...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - Insula dulcamara, 1938Affichant une longueur impressionnante de 176 cm, ce tableau est le plus grand jamais réalisé par Paul Klee. Comme il en avait l’habitude à cette époque, Klee utilise ici du papier journal collé sur de la toile de jute. Employant une peinture à base de colle, il réalise directement sur le papier de larges bandes noires. Ensuite seulement, il passe sur ce support un apprêt de couleur blanche avant de peindre le fond en pastel avec un mélange de pigments et de colle d’amidon. Comme souvent dans ses œuvres ultimes, une structure de base est donnée, composée de lar...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - la belle jardinière, 1939« la belle jardinière », appelée aussi « ein Biedermeiergespenst » est une mise en scène d’une gaîté surréelle. Celle qu’ironiquement Klee désigne comme une belle jardinière est une figure vêtue d’une jupe à fronces, formée schématiquement à partir de quelques lignes rouges et bleues, et qui brandit un bouquet de fleurs dans sa main gauche levée.Ce fantôme du style Biedermeier apparaît presque comme un fantôme brillant et magique, qui se dérobe à toute tentative d’interprétation. Les lignes qui lui confèrent sa forme saillent comme des signes lumineux rouge et bleu...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - After the Drawing, 1919At the time around 1919, after his experiences in the 1st World War and his first successes in the art market, Paul Klee took up the theme of personal awareness and self-reflection in numerous self-portraits. The best known of these is the pencil drawing «Absorbtion». Klee’s theme here was less the reflection on the role of the artist and more a self depiction of an inwardly looking meditator. The artist no longer looks outwards but looks within himself. The eyes are tight shut, the ears are missing. No external disturbances and influences can distract him from his meditation. This drawing he a...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - Hungry Girl, 1939You would not want to meet Paul Klee’s "hungry girl" from 1939 in a dark alley at night. It shows a girl as a tooth-baring beast with glaring eyes. Nothing remains of a human being, let alone a sweet little girl. Its whole appearance is animal-like, even down to the little lines that Klee uses for the depiction of the pupils. Particularly in his late work Klee devoted himself extensively to everything human. He was especially interested in the very different characteristics, desires and instincts from childhood to old age. In this representation, for example, Klee is not showing an un...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - Puppet on violet ribbons, 1906The doll with purple ribbons appears strange. The androgynous mixed being seems to float in space as though directed by an invisible hand. For the first time in Klees work a humanlike figure is shown as a marionette, a motive which in his later work gained great importance. The doll behaves according to her own rules of play. Completely weightless she floats between the violet ribbons. The feet no longer function and since she no longer has any use for them, in their place two hands have grown. Glass painting was widely spread in central Europe from the sixteenth century...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - Puppet Theatre, 1923Like Picasso, Klee was also seeking for simple, modern means of expression. But unlike Picasso, who was impressed by the magical charm of «primitive» sculpture, Klee discovered the original sources of art in his own childrens drawings. Initially he approached a reduction of form cautiously. In later years he developed an intentional naivety into his specific form of expression. In the water colour «Puppet theatre» the theatre becomes the imaginary stage of childhood. The sheet hides depths which are unexpected at first sight: The stripe-like structured brightly coloured figures stand out from the dark background like a shining negative but stil...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - Room Perspective with inhabitants, 1921Paul Klee only rarely took an interest in perspectival constructions of spaces, architectures and places. Very early in his work, rather than traditional central perspective, he opted for free methods of construction which were inspired above all by Cubist ideas of composition, but which also took them further. Another source of inspiration lies in the metaphysical squares and architectures of the Italian painter Giorgio de Chirico. De Chirico’s works from the 1910s, with their empty, dream-like squares and rooms, had a great influence on a wide range of artists, particularly the Surrealists. In «Room Perspective with Inhabitants» the relationship with...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - Cosmic Flora, 1923Depictions of nature appear in Paul Klee’s work from his earliest drawings in the sketchbooks of his youth to the last year of his life. Nature, growth and plants in general are a core theme in Klee’s thought and artistic work. In his 1925 essay «Ways of Studying Nature» Klee sums up his thoughts about nature: «For the artist, dialogue with nature remains an indispensable condition. The artist is a man, himself nature and part of nature in natural space.» Accordingly, for Klee, engagement with nature is a foundation of all artistic creation. Nature and its phenomena are not only ele...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - Forgetful Angel, 1939Paul Klee drew this «Forgetful angel» in 1939 with very few pencil lines. It is one of over 35 depictions of angels from the last years of the artist’s life and work. In their appearance they correspond entirely to our traditional ideas of gentle, winged creatures, even though Klee reduces the wings to shapes narrowing to points and also sometimes makes the creatures ugly. But Klee’s angels are not figures of light or heavenly Christian creatures like those known to art history for hundreds if not thousands of years. His angels are rather more with us than in a heavenly sphere...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - Untitled(Composition with Fruits), around 1940This large-format drawing on packing paper is one of the last works that Paul Klee produced. Klee’s health deteriorated in early 1940. In May he went for a spa cure in Ascona, from which he did not return. Some of his works remained incomplete, or at least untitled and unnumbered, in his studio. The work posthumously entitled «Composition with Fruits» is one of these. With brush and a mixture of pigment and glue Klee draws a chaotic collection of shapes that look like fruits – apples, cherries – and also leaves, twigs, plants or seeds. At the bottom and both the left and righ...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - Beginning of a Poem, 1938In 1938, two years before his death, Klee worked intensively with writing, characters and generally sign-like pictorial elements. He produced several works with the title «Alphabet», in which a pile of letters is scattered apparently at random over the picture surface. Klee even painted one of the alphabet paintings on newspaper. In «Beginning of a poem» Klee again distributes letters over the picture space. Towards the lower edge of the picture they seem to be more crowded, and more loosely distributed towards the top. Most of them are consonants. With five numbers Klee identifies words at the edge of the forest of l...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - Insula dulcamara, 1938This picture is the largest painting Paul Klee ever completed with the remarkable length of 176 cms. As is typical for this period Klee used newspaper which he glued onto jute. With colour paste he painted thick black stripes directly onto the paper. Only afterwards did he apply the white grounding and painted the background of pastel colours with colour paste. Also typical for the late works, the basic structure is defined by massive broad beam-like shapes. Nevertheless these still allow enough space for the different bright colour shades to assert their independent pictorial accents. The partly optically shortened figure-like elements...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - la belle jardinière, 1939The picture «la belle jardinière», also known as «a bourgeois ghost», is a staging of surreal amusement. The schematic figure made up of red and blue lines, ironically titled by Paul Klee, the beautiful gardener in crinoline, holds in her raised left hand a bunch of flowers.The bourgeois ghost appears as a magic shining phantom, which avoids every attempt at interpretation. The lines, which give the ghost its form, appear like fluorescent red and blue light tubes, whose coloured light shines on the brownish ground. The brown background is completely structured with lively drawings, amongst them stencil drawings.Klee...2017-03-1700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - nach der Zeichnung, 1919In der Zeit um 1919, nach seinen Erfahrungen im 1. Weltkrieg und nach den ersten Erfolgen auf dem Kunstmarkt nahm Paul Klee das Thema der Selbstwahrnehmung und der Selbstreflexion in zahlreichen Selbstporträts auf. Das bekannteste unter ihnen ist die Bleistift-Zeichnung «Versunkenheit». Klees Thema war hier weniger die Reflexion über die Rolle des Künstlers, als vielmehr die Selbstdarstellung eines nach innen Schauenden, Meditierenden. Der Künstler blickt nicht mehr nach aussen, sondern schaut in sich hinein. Die Augen sind fest geschlossen, die Ohren fehlen. Keine äusseren Störungen und Einflüsse können ihn von seiner Meditation ablenken. Diese Zeichnung liess er auch al...2017-03-1700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - hungriges Mädchen, 1939Paul Klees «hungrigem Mädchen» von 1939 möchte man nicht nachts in einer dunklen Gasse begegnen. Er zeigt das Mädchen als zähnefletschende Bestie mit weit aufgerissenen Augen. Von einem menschlichen Wesen, oder gar von einem niedlichen Mädchen, ist nichts geblieben. Ihre gesamte Erscheinung ist animalisch bis zu den kleinen Strichen, die Klee für die Darstellung der Pupillen verwendet. Vor allem im späten Schaffen widmet sich Klee ausgiebig allem Menschlichen. Besonders interessieren ihn die unterschiedlichsten Charakterzüge, Begierden und Triebe des Menschen vom Kind bis zum Greis. So zeigt Klee in dieser Darstellung nicht etwa ein ausgesproc...2017-03-1700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - Puppe an violetten Bändern, 1906Befremdend wirkt die «Puppe an violetten Bändern», die als androgynes Mischwesen wie von unsichtbarer Hand gelenkt im Raum schweben zu scheint. Zum ersten Mal zeigt sich in Klees Werk eine menschenähnliche Figur als Marionette, ein Motiv das in seinem späteren Schaffen eine grosse Bedeutung gewinnt. Die Puppe verhält sich nach ihren eigenen Spielregeln, in völliger Schwerelosigkeit schwebt sie zischen den violetten Bändern, ihre Füsse sind ausser Funktion gesetzt, und da sie für diese folglich keine Verwendung hat, sind ihr sinngemäss an Stelle der zwei Füsse, Hände gewachsen. Die Hinterglasmalerei war seit dem...2017-03-1700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - Puppen theater, 1923Wie Picasso suchte auch Klee nach einfachen, modernen Ausdrucksmitteln. Anders als Picasso, der vom magischen Reiz «primitiver» Skulptur beeindruckt war, entdeckte Klee die Uranfänge von Kunst in seinen eigenen Kinderzeichnungen. Anfänglich tastete er sich vorsichtig an eine Reduktion der Form heran. In späteren Jahren entwickelte er die absichtsvolle Unbeholfenheit zu seiner spezifischen Ausdrucksform. Im Aquarell «Puppen theater» wird das Theater zu einer imaginären Bühne der Kindheit. Das Blatt birgt Abgründe, die man auf den ersten Blick nicht vermutet: Die bänderartig gegliederten, buntfarbigen Figuren treten als leuchtendes Negativ aus dem dunklen Grund hervor, bleiben aber in die...2017-03-1700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - Zimmerperspective mit Einwohnern, 1921Paul Klee interessiert sich nur selten für perspektivische Konstruktionen von Räumen, Architekturen und Orten. Schon früh wendet er anstelle der traditionellen Zentralperspektive lieber freie Konstruktionsweisen an, die vor allem von kubistischen Gestaltungsideen inspiriert sind – diese aber auch weiterführen. Eine weitere Inspirationsquelle sind die metaphysischen Plätze und Architekturen des italienischen Malers Giorgio de Chirico. De Chiricos Schaffen der 1910er-Jahre mit seinen leeren, traumartigen Plätzen und Räumen hat grossen Einfluss auf verschiedenste Kunstschaffende, insbesondere auf die Surrealisten. In «Zimmerperspektive mit Einwohnern» ist die Verwandtschaft zu den Werken von de Chirico zu sehen. Klee konstruiert auf einfache We...2017-03-1700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - Kosmische Flora, 1923Darstellungen der Natur finden sich in Paul Klees Schaffen von seinen ersten Zeichnungen in den Skizzenbüchern der Jugendjahre bis zu seinem letzten Lebensjahr. Natur, Wachstum und Pflanzen im Allgemeinen sind ein Kernthema im Denken und künstlerischen Wirken von Klee. Im Aufsatz «Wege des Naturstudiums» bringt Klee 1925 seine Gedanken zur Natur auf den Punkt: «Die Zwiesprache mit der Natur bleibt für den Künstler conditio sine qua non. Der Künstler ist Mensch, selber Natur und ein Stück Natur im Raume der Natur.» Demgemäss ist für Klee die Auseinandersetzung mit der Natur eine Grundlage allen künstlerisch...2017-03-1700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - vergesslicher Engel, 1939Mit wenigen Bleistiftlinien zeichnet Paul Klee 1939 diesen «vergesslichen Engel». Es ist eine von über 35 Engelsdarstellungen aus den letzten Lebens- und Schaffensjahren des Künstlers. In ihrem Aussehen entsprechen sie durchaus unseren traditionellen Vorstellungen von sanften, geflügelten Wesen, auch wenn Klee die Flügel auf spitz zulaufende Formen reduziert und die Wesen auch mal hässlich sein lässt. Klees Engel sind aber keine Lichtgestalten oder christlich-himmlische Wesen wie sie die Kunstgeschichte seit Jahrhunderten oder Jahrtausenden kennt. Vielmehr sind seine Engel etwas mehr bei uns als in einer himmlischen Sphäre, irgendwo in einer Zwischenwelt. Sie sind menschlich geworden und Klee benu...2017-03-1700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - Ohne Titel (Komposition mit den Früchten), um 1940Die hier ausgestellte grossformatige Zeichnung auf Packpapier ist eines der letzten von Paul Klee geschaffenen Werke. Anfang 1940 verschlechtert sich Klees Gesundheitszustand. Im Mai bricht er zu einem Kuraufenthalt nach Ascona auf, von wo er nicht mehr zurückkehrt. Einige seiner Werke bleiben unvollendet, oder zumindest unbetitelt und nicht nummeriert, in seinem Atelier zurück. Das nachträglich als «Komposition mit den Früchten» betitelte Werk ist eines davon.Mit Pinsel und Kleisterfarbe zeichnet Klee hier eine chaotische Ansammlung von Formen, die an Früchte – Äpfel, Kirschen – oder auch Blätter, Äste, Pflanzen oder Samen erinnern. Unten und am linken wie auch rechten B...2017-03-1700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - Anfang eines Gedichtes, 1938Im Jahr 1938, zwei Jahre vor seinem Tod, beschäftigt sich Klee intensiv mit Schrift, Schriftzeichen und ganz allgemein zeichenhaften Bildelementen. Es entstehen mehrere Werke unter dem Titel «Alphabet», in denen scheinbar wahllos ein Haufen Buchstaben auf der Bildfläche verteilt ist. Eines der Alphabet-Bilder malt Klee gar auf Zeitungspapier. Auch bei «Anfang eines Gedichtes» verteilt Klee Buchstaben über den Bildraum. Gegen den unteren Bildrand erscheinen sie etwas gedrängter, oben lockerer verteilt. Es sind mehrheitlich Konsonanten. Mit fünf Ziffern bezeichnet Klee Wörter am Rande des Buchstabenwaldes. Wenn man sie den Zahlen folgend liest, entsteht der Satz: «So fang es heimlich...2017-03-1700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - Insula dulcamara, 1938Dieses Bild ist das grösste Format, das Paul Klee jemals ausgeführt hatte, mit einer beachtlichen Länge von 176 cm. Wie für diese Zeit typisch verwendete Klee Zeitungspapier, das er auf Jute aufklebte (kaschierte). Mit Kleisterfarbe malte er dicke schwarze Balken direkt aufs Papier. Erst anschliessend trug er die weisse Grundierung auf und bemalte den Hintergrund mit Kleisterfarbe pastellfarben. Wie fürs Spätwerk üblich ist die zeichnerische Grundstruktur durch breite, massiv wirkende balkenartige Gebilde vorgegeben. Allerdings lassen diese den unterschiedlichen lichten Farbtönen genügend Raum, um sich als selbständige malerische Akzente behaupten zu können. Die teilwei...2017-03-1700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - la belle jardinière, 1939Eine Inszenierung surrealer Heiterkeit ist das Bild «la belle jardinière» oder auch «ein Biedermeiergespenst» genannt. Die schematische, aus roten und blauen Linien gebildete, von Paul Klee ironisch als schöne Gärtnerin betitelte Figur im Reifrock hält in der erhobenen linken Hand einen Blumenstrauss.Das Biedermeiergespenst erscheint als ein magisch leuchtendes Phantom, das sich jedem Deutungsversuch entzieht. Die Linien, die dem Gespenst seine Form geben, treten als fluoreszierende rote und blaue Leuchtzeichen hervor, von denen farbiges Licht auf den bräunlichen Grund scheint. Der braune Hintergrund ist lebendig durchstrukturiert, unter anderem mit Schablonenzeichnungen.Klee erreichte mit dem Gegensatz der satte...2017-03-1700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - individualisierte Höhenmessung der Lagen, 1930Wenn auch erst 1930 entstanden, so weist das Bild «Individualisierte Höhenmessung der Lagen» in seinem formalen Aufbau einen direkten Bezug zu den ägyptischen Aquarellen auf. Die Komposition ist in zwölf horizontale Streifen unterteilt, von Klee als Lagen bezeichnet, die von fünf senkrechten Schwellen durchschnitten werden. Mit jedem Schritt werden die Lagen entweder gespalten oder wieder zusammengefügt. Die Rhythmisierung mit den sich verdoppelnden Lagen geht vom rechten Bildrand aus. Es handelt sich hier nicht um ein Aquarell, sondern um eine Malerei mit Kleisterfarben, was das Bild in die Nähe der Quadratbilder rückt. Die regelmässige Wiederholung eines Farb...2017-03-1700 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - High spirits, 1939The picture was painted in 1939, when Paul Klee was driven from his position at the Düsseldorf Academy and living again in Berne. It is not unlikely, that Klee in this picture of the high-spirited was alluding to the National Socialists in Germany. Precisely the drummer’s arms refer to Hitler, who was called the "eternal drummer".2014-07-0800 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - The creator, 1934Paul Klee entered the painting "The creator", in his oeuvre catalogue in 1934 under number 213. Next to the entry, he wrote: "not touched for several years". Klee frequently left paintings sitting in his studio for long periods, only to pull them out at the right time, rework them, or paint them over. He probably began this painting in his Dessau Bauhaus period and did not work on it again until he had left Germany for good to live in Switzerland.2014-07-0800 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - Struck from the list, 1933Paul Klee returned to Berne, the city of his childhood and youth, on the 23rd December 1933. This was not done willingly, but was the enforced reaction to the accession to power by the National Socialists in Germany. From the beginning Paul and Lily Klee had observed the developments in Germany with unease. In Weimar and Dessau they were forced to experience the ugliest attacks on the Bauhaus by the National Socialists.2014-07-0800 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - Once emerged from the gray of night..., 1918The water colour was done at the beginning of 1918, at a time when Klee, as he noted in his diary, was reading a great many poems to escape from the depressing everyday existence of his wartime service. The origin of this poem is unknown. Probably it can even be attributed to Paul Klee.2014-07-0800 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - Landscape near E. (in Bavaria), 1921The E is interpreted partly as an abbreviation for the Bavarian town of Ebenhausen, but in Klee’s work such a pictorial element need not necessarily assume a particular meaning. By incorporating individual letters Klee complements his pictorial trove of motifs: arrows, crescent moons, individual wheels and hieroglyphics. In this way Klee was trying to prevent a single unambiguous interpretation of his work, and instead challenging the viewer with an openness and diversity of meanings.2014-07-0800 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - Le créateur, 1934Paul Klee répertoria le tableau » Le créateur «, en 1934 sous le numéro 213 de son catalogue manuscrit et nota en marge: »resté inachevé plusieurs années«. Il arriva souvent à Klee de mettre longtemps de côté un tableau pour y retravailler ou peindre par dessus ultérieurement. Il commença vraisemblablement celui-ci alors qu’il était encore au Bauhaus de Dessau et le reprit seulement après avoir émigré en Suisse.2014-07-0800 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - Rayé de la liste, 1933Paul Klee rentre en Suisse le 23 décembre 1933 et revient s’installer à Berne, la ville de son enfance et de sa jeunesse. Loin d’être volontaire, cette émigration est déclenchée par la prise de pouvoir des nazis en Allemagne. Dès le début, Paul et Lily Klee suivent avec appréhension le déroulement des événements en Allemagne. A Weimar et Dessau, ils ont à subir les violentes agressions des nationaux-socialistes à l’encontre du Bauhaus.2014-07-0800 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - Avec l'aigle, 1918Paul Klee est à la caserne de Gersthofen jusqu’en décembre 1918. Il ne sera libéré qu’en février 1919. Les trois années précédentes, en pleine guerre, il a été extrêmement productif. Sa création forme un contraste saisissant avec les circonstances extérieures. Les nombreuses aquarelles de cette époque sont dominées par des couleurs lumineuses qui ne sont pas encore ordonnées de façon stricte. Elles expriment davantage le ressenti et une grande force d’expression.2014-07-0800 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - Jadis surgi du gris de la nuit ..., 1918Klee peignit cette aquarelle en 1918, à une époque où il relevait dans son journal qu’il lisait beaucoup de poèmes pour échapper au quotidien sinistre du service miliaire. L’origine de ce poème est inconnue. On peut vraisemblablement l’attribuer à Paul Klee lui-même.2014-07-0800 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - Uebermut, 1939Das Bild entsteht 1939, als der von seinem Posten an der Düsseldorfer Akademie vertriebene Paul Klee wieder in Bern lebt. Es ist nicht abwegig, dass Klee in dieser Darstellung des Übermütigen auf die Nationalsozialisten in Deutschland anspielt. Gerade die Paukenschlägerarme beziehen sich auf Hitler, der immer wieder als «ewiger Trommler» bezeichnet wurde.2014-07-0700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - Der Schöpfer, 1934Paul Klee trug das Bild Der Schöpfer im Jahr 1934 unter der Nummer 213 in seinen handschriftlichen Œuvrekatalog ein. Daneben notierte er: «blieb mehrere Jahre liegen.» Nicht selten liess Klee Gemälde über längere Zeit im Atelier ruhen, um sie zum gegebenen Zeitpunkt wieder hervorzunehmen und zu überarbeiten. Er begann das Gemälde wahrscheinlich nach seiner Dessauer Bauhauszeit und arbeitete daran nach seiner Emigration in der Schweiz weiter.2014-07-0700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - von der Liste gestrichen, 1933Paul Klee kehrte am 23. Dezember 1933 nach Bern zurück, in die Stadt seiner Kindheits- und Jugendjahre. Dies geschah nicht freiwillig, sondern als erzwungene Reaktion auf die Machtergreifung der Nationalsozialisten in Deutschland. Von Anfang an hatten Paul und Lily Klee die Entwicklung in Deutschland mit Sorge betrachtet. In Weimar und Dessau hatten sie übelste nationalsozialistische Attacken auf das Bauhaus erleben müssen.2014-07-0700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - Einst dem Grau der Nacht enttaucht ..., 1918Das Aquarell entstand Anfang 1918, in einer Zeit, als Klee, wie er in seinem Tagebuch vermerkte, sehr viele Gedichte las um dem tristen Alltag seines Kriegsdienstes zu entfliehen. Die Herkunft dieses Gedichtes ist unbekannt. Wahrscheinlich kann es Paul Klee selbst zugeschrieben werden.2014-07-0700 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - Landschaft bei E. (in Bayern), 1921Das E interpretiert man teils als Abkürzung für den bayrischen Ort Ebenhausen, jedoch muss bei Klee ein derartiges Bildelement nicht zwingend eine bestimmte Bedeutung einnehmen. Durch das Einfügen von einzelnen Buchstaben ergänzt Klee seinen bildlichen Motivschatz: Pfeile, Mondsicheln, einzelne Räder, Hieroglyphen. Damit versuchte Klee eine endgültige und einzige Interpretation eines Werkes zu verhindern und stattdessen mit einer Offenheit und Vielfalt der Bedeutungen den Betrachter herauszufordern.2014-07-0700 min
Zentrum Paul Klee ENPaul Klee - Two men meet, each believing the other to be of higher rank, 1903Paul Klee's »Zwei Männer, einander in höherer Stellung vermutend, begegnen sich«, 1903,[Two men meet, each believing the other to be of higher rank] is part of a group of works known as the »Inventionen« [Inventions], eleven etchings from the years 1903 to 1905, whose meticulous technique and detailed, relief-like composition is reminiscent of drawings by the Old Masters. In his diary, Klee described the »Inventionen« as »opus I« and called them the first fully valid examples of his individual artistic production. Inspired by artists such as Francisco de Goya and Honoré Daumier, Klee used his »Inventionen« to explore man?s domination by...2011-10-1300 minZentrum Paul Klee ENPaul Klee - Fish people, 1927During his time as a teacher at the Bauhaus, Paul Klee made an intense study of motion in the static, gravity-bound world and in that of the dynamic. The possibilities of movement open to birds and fish interested him particularly, as did their elements - air and water. Klee called water an »in-between realm«, in which the law of gravity does not apply and freedom of movement becomes possible. Kleeís collected works include more than sixty on the subject of fish, and about the same number of titles that contain the concept of water.2011-10-1300 min
Zentrum Paul Klee FRPaul Klee - Deux hommes se rencontrent, pensant chacun que l'autre lui est supérieur, 1903L'oeuvre » Zwei Männer, einander in höherer Stellung vermutend, begegnen sich«, 1903 [Deux hommes se rencontrent, pensant chacun que l'autre lui est supérieur] fait partie de la série des »Inventionen« [Inventions], onze eaux-fortes exécutées entre 1903 et 1905, qui, par leur technique minutieuse et le travail du détail pour restituer le relief, rappellent les gravures des maîtres anciens. Dans son journal, Paul Klee désigne les »Inventionen« sous le terme d'»Opus I«, donc comme les premiers exemples valables d'une création bien à lui. Inspiré par des modèles tels que Francisco de Goya et Honoré Daumier, l'artiste étu...2011-10-1300 minZentrum Paul Klee ENArchitecture of Zentrum Paul KleeIt was clear to Renzo Piano from the very outset that Klee had too much depth as an artist to ever be contained within an ordinary building. Renzo Piano felt that the Centre planned should be dedicated to the work of a "poet of stillness", so Piano's ideas revolved around an essentially tranquil type of museum. But Renzo Piano also drew inspiration from the identity of the location, the gently rolling profile of the terrain itself, for the vision of the structure he wanted to create. The fact that a motorway cut a deep and abrupt swathe along the plot's...2011-10-1300 minZentrum Paul Klee ENPaul Klee - Park near Lu., 1938The picture "Park near Lu" lives from a strong contrast between the black symbols showing the trees, branches and paths of a park, and then the surrounding colour zones like colourful foliage. It seems to have been a specific landscape which inspired Paul Klee to paint this picture. Klee's wife Lily travelled several times in the late 1930's to Lucerne for health reasons and she spent time in a sanatorium. Paul Klee had visited her there, when his own physical condition permitted and strolled with her through the park around the sanatorium.2011-10-1300 minZentrum Paul Klee ENPaul Klee - The dart house, 1922Even four years after the end of the war, references to war themes and Paul Klee's experiences are still to be found in his work: For instance the picture "The Dart House". Only the indication of the weapon in the title and the exact depiction of such a bullet, is reminding Paul Klee of the First World War. The picture itself emanates nothing warlike. Apparently Klee was interested in combining the contrasts of movement, statics and gravity. The massive building, constructed of coloured areas, which strangely appears to hover in the space, lends the seemingly delicate and vertically downward plunging...2011-10-1300 minZentrum Paul Klee ENPaul Klee - Pictorial architecture red, yellow, blue, 1923The oil painting »Bildarchitectur rot gelb blau«, 1923, [Pictorial architecture red, yellow, blue] is one of the »square pictures« that Paul Klee worked on during his time at the Bauhaus in Weimar, and which he systematised in his Dessau Bauhaus period (1927-1930). More than ten years earlier, Klee had composed his first watercolours out of coloured geometric shapes, and he had later transferred the principle into poetic variations. The »square pictures« of the Bauhaus period are among the few completely non-representational compositions in Klee?s oeuvre, and they bear witness to his systematic work on the theory of colour.2011-10-1300 minZentrum Paul Klee ENPaul Klee - Untitled (Aare landscape), 1900Let yourself get closer to our works of Paul Klee in an informative and entertaining way. The content of the podcasts offer listeners the classic work descriptions and background information on selected exhibits of Paul Klee.2011-10-1300 min
Zentrum Paul KleePaul Klee - Schwebendes, 1930Mit dem Thema der Schwerelosigkeit befasste sich Paul Klee unter anderem auch in Werken mit dreidimensionalen Gebilden, die im Raum zu schweben scheinen. Diese basieren auf exakten konstruktiven Grundlagen, sind aber in ihrer räumlichen Logik nicht selten »irrational«. In »Schwebendes«, 1930, sind die Ecken der sich überlagernden Vierecke nur teilweise »rational«, das heisst über zwei korrespondierende Eckpunkte miteinander verbunden. Andere Verbindungen sind »irrational«, das heisst beliebig hergestellt. So entsteht der Eindruck eines perspektivisch irritierenden, dreidimensionalen Gebildes, dessen Flächen verschiedenen Raumebenen anzugehören scheinen und sich in der Wahrnehmung des Betrachters verändern.2011-10-1300 minZentrum Paul Klee FRPaul Klee - La maison à la flèche, 1922Quatre ans après l'armistice, on trouve encore dans les oeuvres de Paul Klee des évocations de la guerre et des événements vécus par le peintre pendant cette période. Dans le tableau « Das Haus zum Fliegerpfeil » [La maison à la flèche], on voit, au centre, une flèche tomber du ciel. Par la seule évocation de cette arme dans le titre et la représentation exacte du projectile dans le tableau, Paul Klee fait resurgir la première guerre mondiale dans la pensée de l'observateur. L'image en elle-même n'a rien d'une scène de guerre. Il semblerait plu...2011-10-1300 minZentrum Paul Klee FRPaul Klee - Hommes=poissons, 1927Durant sa période d'enseignement au Bauhaus, Paul Klee s'est beaucoup penché sur la question du mouvement en milieu statique lié à la gravité d'une part, et en milieu dynamique d'autre part. Les possibilités de déplacement des oiseaux et des poissons ainsi que leurs éléments, l'air et l'eau, l'intéressaient particulièrement. Klee qualifiait l'eau de royaume intermédiaire, d'intermonde où les lois de la pesanteur n'ont plus cours et où une nouvelle liberté de mouvement devient possible. Dans l'oeuvre de Klee, nous trouvons une soixantaine de travaux ayant le »poisson« pour sujet, et environ autant dont le titre contient le2011-10-1300 minZentrum Paul Klee FRPaul Klee - Dame Démon, 1935C'est dans une phase de flottement artistique et de quête de nouvelles formes d'expression suite à l'exil à Berne, aux événements politiques en Allemagne et à l'état de santé précaire de Klee que fut réalisé le tableau «Dame démon», comme oeuvre no 115, en 1935. Il n'est donc pas étonnant que Klee ait eu recours ici à une composition de 1932, intitulée «Chapeau, dame et guéridon», mais en la transposant en un format de plus du double. Ce tableau est donc un exemple typique de la phase de transition vers le style mûr de l'oeuvre tardive, qui se développera après 193...2011-10-1300 minZentrum Paul Klee FRPaul Klee - Architecture picturale en rouge, jaune et bleu, 1923Le tableau à l'huile »Bildarchitectur rot gelb blau«, 1923, [Architecture picturale en rouge, jaune et bleu] fait partie des »tableaux en carrés« auxquels Paul Klee se consacra au Bauhaus à Weimar et qu'il systématisa au Bauhaus de Dessau (1927-1930). Plus de dix années auparavant, Klee avait déjà composé des aquarelles à partir de surfaces géométriques colorées. Les »tableaux en carrés« de l'époque du Bauhaus font partie des rares compositions entièrement non figuratives dans l'oeuvre de Paul Klee et témoignent d'une étude approfondie et systématique des théories de la couleur.2011-10-1300 minZentrum Paul Klee FRPaul Klee - Sans titre (Paysage au bord de l'Aar), 1900C'est un paysage sur l'Aar près de Berne que Paul Klee aimait par-dessus tout qui s'offre aux regards sur le paravent à cinq panneaux »Ohne Titel (Aarelandschaft)« [Untitled (Aare Landscape) / Sans titre (Paysage au bord de l'Aar)] créé vers 1900. Les bords de l'Aar étaient devenus très tôt un lieu d'évasion pour le petit Paul qui se sentait souvent incompris des adultes. Cette confrontation intense dès l'enfance avec la nature et le paysage a donné naissance à une série de croquis et dessins d'une qualité technique étonnante, réalisés à l'âge de 17 ans, tels que »Die Aare bei der Hunziken...2011-10-1300 minZentrum Paul KleeArchitektur Zentrum Paul KleeVon Anfang an stand für Renzo Piano fest, dass dieser Künstler «einen zu weiten, zu grossen Atem» hat, als dass er in ein «normales Gebäude» eingesperrt werden könnte. Dem Werk eines «Poeten der Stille», so Piano, sei das geplante Zentrum gewidmet, und deshalb gelte es, über ein Museum der grundsätzlich leisen Art nachzudenken. Für die Vision seines eigenen Werks liess sich Renzo Piano aber auch von der Identität des Ortes, der sanft geschwungenen Linie des Terrains inspirieren. Dass da noch die Autobahn war, die mit einem tiefen Einschnitt die Bauparzelle abrupt begrenzt, störte ihn nicht...2011-10-1300 minZentrum Paul KleePaul Klee - Fisch=Leute, 1927In einer Zeit künstlerischer Ratlosigkeit und der Suche nach neuen Ausdrucksformen bedingt durch das Exil in Bern, die politischen Während seiner Lehrtätigkeit am Bauhaus beschäftigte sich Paul Klee intensiv mit der Frage der Bewegung im statischen, durch die Schwerkraft gebundenen, und andererseits im dynamischen Bereich. Dabei interessierten ihn insbesondere die Bewegungsmöglichkeiten von Vögeln und Fischen sowie deren Elemente, die Luft und das Wasser. Das Wasser bezeichnete Klee als Zwischenreich, in dem die Gesetze der Schwerkraft ausser Kraft gesetzt sind und freie Bewegungen möglich werden. In Klees Gesamtwerk gibt es über 60 Werke, die das Thema »F...2011-10-1300 minZentrum Paul KleePaul Klee - Komiker, 1904Mit keinem Thema beschäftigte sich Klee in den »Inventionen« so intensiv wie mit demjenigen des Komikers, von dem er drei verschiedene Fassungen radierte. Alle Versionen zeigen den hinter einer Maske versteckten Kopf eines Mannes im Profil. Während die Gesichter der beiden ersten Versionen als Selbstbildnisse erkennbar sind, rückt in der dritten Fassung eine grundsätzlichere Reflexion Klees über sein Künstlertum ins Zentrum. Die Diskrepanz in den früheren Fassungen zwischen dem, was der Künstler ist, und dem, was er tut, weicht hier einem Zusammengehen von künstlerischer Form und Künstlerpersönlichkeit.2011-10-1300 minZentrum Paul KleePaul Klee - Das Haus zum Fliegerpfeil, 1922Auch vier Jahre nach Kriegsende finden sich bei Paul Klee noch Anspielungen auf die Kriegsthematik und seine Kriegserlebnisse. So im Bild »Das Haus zum Fliegerpfeil«. Nur mit dem Hinweis auf die Waffe im Titel und der exakten Darstellung eines solchen Geschosses erinnert Paul Klee an den Ersten Weltkrieg. Das Bild selbst strahlt nichts Kriegerisches aus. Offenbar ging es Klee hier um die Gestaltung von Bewegung, Statik und Schwerkraft, die er hier als Gegensätze verbindet. Dem aus Farbflächen konstruierten wuchtigen Bau, der kurioserweise im Raum zu schweben scheint, verleiht der filigran wirkende und senkrecht nach unten strebende Pfeil plötzlic...2011-10-1300 minZentrum Paul KleePaul Klee - Bildarchitectur rot gelb blau, 1923Das Ölbild »Bildarchitectur rot gelb blau«, 1923, gehört zu den »Quadratbildern«, mit denen sich Paul Klee am Bauhaus in Weimar beschäftigte und am Dessauer Bauhaus (1927-1930) systematisierte. Mehr als zehn Jahre zuvor hatte Klee bereits erste Aquarelle aus geometrischen Farbflächen komponiert und dieses Prinzip später auch in poetischen Variationen umgesetzt. Die »Quadratbilder« der Bauhauszeit gehören zu den wenigen völlig ungegenständlichen Kompositionen in seinem Oeuvre und zeugen von einer systematischen Auseinandersetzung mit Farbtheorien.2011-10-1000 minZentrum Paul KleePaul Klee - Ohne Titel (Aarelandschaft), 1900Der fünfteilige Paravent »Ohne Titel (Aarelandschaft)« um 1900 öffnet den Blick auf die Aarelandschaft bei Bern, die Paul Klee über alles liebte. Schon früh war die Flusslandschaft der Aare zu einem Fluchtraum geworden, in den sich das von den Erwachsenen oft unverstanden fühlende Kind zurückzog. Frucht dieser intensiven Auseinandersetzung mit Natur und Landschaft seit der Kindheit sind eine Reihe von technisch erstaunlich ausgereiften Skizzen und Zeichnungen des 17-Jährigen mit Titeln wie »Die Aare bei der Hunzikenbrücke« oder »Aus der Elfenau«, beide 1896.2011-10-1000 min